BIOGRAFIE OSPITI
PRESENTAZIONE PRIMA EDIZIONE TESORI A FUMETTI. Storie che lasciano il segno
Pimentel 19 – 20 – 21 – 22 Settembre 2024
BRUNO OLIVIERI
Cartoonist, illustratore, regista, giornalista.
Già docente di disegno e fumetto umoristico presso la scuola di fumetto Fumé di Cagliari.
Ha collaborato e collabora alla pubblicazione di storie a fumetti e illustrazioni, sia come sceneggiatore che come disegnatore e colorista con alcune delle più importanti case editrici italiane: Monster Allergy (Walt Disney Italia), Ratman a Colori (Panini Comics), Geronimo Stilton (Piemme), Paky e John Watson (Edizioni San Paolo). Ed estere, come colorista: Gargouilles (Humanoïdes Associés), Nefesis (Dupuis). Illustra vari testi di narrativa e storia
Si occupa di illustrazioni di libri di narrativa e storia per gli editori Condaghes e NOR, di satira politica e di costume disegnando per alcune note testate giornalistiche cartacee e online. Dal 2023 pubblica una strip a fumetti per l’inserto La Lettura del Corriere della Sera.
Tra i vari riconoscimenti attribuitigli: premio speciale alla satira al «Premio Carta Vetrata 2008», secondo classificato alla 6a edizione del «Premio Internazionale di Umorismo e Satira di Costume Giuseppe Novello 2012», menzione speciale al «Premio CartoonSea 2012» e premio speciale nell’edizione 2013, premio speciale della Giuria al «Festival de l’Internazionale di Ferrara 2015». Nel 2017 pubblica Il Kavaliere Oskuro – Suvenirditalì (Slowcomix). Dal 2020 si dedica alle autoproduzioni Freddy Alano & Dad – Gran Pasticcio a Piazza del Campo e la saga dei Pulcini Assassini, Le avventure di SuperBea tutte dedicate al mercato della piattaforma online KDP Amazon.
A partire dal 2006 è impegnato nel cinema d’animazione come regista, aiuto regista, disegnatore di vari corti animati, tra i quali: Dopo trent’anni prima – (ISRE Nuoro 2006), La Mosca – (Rai 2013), La Neve – (Rai 2014). È regista e disegnatore del cortometraggio animato “28 aprile 1794: Sa Die de sa Sardigna” (2021), prodotto da Condaghes Editrice e realizza i background de L’albero del riccio, cortometraggio di animazione ispirato alle favole di Antonio Gramsci, prodotto dalla Animar Studio SL di Barcellona, entrambi finanziati dalla Regione Autonoma della Sardegna e supportato dalla Film Commission Sardegna con NAS – New Animation Sardegna.
BRUNO ENNA
Bruno Enna è uno sceneggiatore e nasce a Sassari nel 1969. Inizia a lavorare per Topolino a partire dal 1997. Scrive per l’area Libri Disney e per svariate riviste a fumetti, quali Bambi, Cip & Ciop, Paperinik mese, Topomistery, Super Miti Mondadori, Pk New Adventures, Pk2, Mickey Mouse Mystery Magazine, W.I.T.C.H., X-Mickey, Fairies e Monster Allergy. In seguito, supervisiona la serie a fumetti Angel’s Friends (Play Press) e scrive per la collana francese Metamorphose (Soleil). Lavora per diverse serie d’animazione, quali Winx Club, Monster Allergy, Bum Bum e crea (insieme a Greppi – Di Genova- Lucchetta) la serie Spike Team. Nel 2004 entra a far parte dello staff di Dylan Dog e, a partire dal 2012, sempre per Sergio Bonelli Editore, crea il personaggio Saguaro. Attualmente lavora per Topolino (Panini/Disney), Dylan Dog e la collana Audace (Sergio Bonelli Editore).
LUCA USAI
Luca Usai (Guspini, 1977). Nel 1998 entra a far parte dell’Ass. Cult. Chine Vaganti. Nel 2001 frequenta lo I.E.D. di Milano e nel 2006 frequenta un corso dell’Accademia Disney. Dal 2007 disegna storie a fumetti, redazionali e gadget per il Topolino, Disney Italia e Panini Comics. Ha collaborato con ToyStory Magazine, Ducktales e graphic novel tratte dai film Pixar. Nel 2011 realizza per Salani editore”NORMALMAN – Le Origini” e “Tutti Contro Normalman” su testi del comico Lillo. Ha collaborato con San Paolo Edizioni, Gaghi editrice e la rivista Scarp de Tenis. Negli anni ha tenuto laboratori con i bambini nelle scuol e ai festival e dal 2019 al 2022 insegna Tecniche di Prospettiva alla Scuola Internazionale di Comics (Milano). Nel 2021 realizza le illustrazioni di “Coda di Castoro” scritto da D. Mocci per Mondadori Ragazzi. Nel 2022 esce per Rizzoli Libri col libro illustrato Posaman & Friends, scritto da Lillo.
𝐋𝐀𝐔𝐑𝐀 𝐁𝐑𝐀𝐆𝐀
Laura Braga è un’artista di fumetti italiana nota soprattutto per il suo lavoro su FUTURE STATE: THE NEXT BATMAN, scritto dallo sceneggiatore premio Oscar John Ridley (12 anni schiavo) evento mainstrem dell’universo DC con protagonista il primo Batman afroamericano, Tim Fox.
Laura Braga inizia la sua carriera nel 1999 come storyboard artist per spot televisivi italiani. Nel 2005 incontra e collabora con Milo Manara, la cui influenza porta Laura verso uno stile più realistico.
Esordisce nel fumetto statunitense nel 2012 lavorando per Top Cow come artista regolare della serie di successo Witchblade. Dal 2014 lavora per Marvel Comics a titoli come Superior Iron Man, Captain Marvel, The Punisher e Dazzler. Lavora per Archie Comics anche sulle copertine e pagine interne di Blossoms 666 e della mini serie Archie and Katie Keene, e realizza per Dynamite Entertainment e Titan Comics delle copertine come cover artist.
Dal 2015 collabora con DC Comics lavorando su grandi personaggi come Batman, Superman, Wonder Woman, Harley Quinn, Supergirl, Green Arrow, Bombshells.
Nel 2022 è stata scelta per essere l’artista della nuova illustrazione del Free Comic Book Day 2023 (USA). Il design è stato utilizzato per la maglietta, il poster e i gadget commemorativi per FCBD 2023.
È co-creatrice della serie PurrEvil pubblicata in America da Image Comics e in Italia da Star Comics. Dal 2024 lavora sulle serie “Star Wars” per Marvel e Lucasfilm.
𝐋𝐔𝐂𝐀 𝐄𝐍𝐎𝐂𝐇
“Autore unico”, scrive, sceneggia e disegna le sue storie a fumetti.
Esordisce nel 1992, su L’Intrepido, con il personaggio di SPRAYLIZ, una teenager con la passione per i graffiti urbani.
Nel 1995 inizia la collaborazione con Sergio Bonelli Editore, scrivendo e disegnando le avventure di LEGS WEAVER a cui seguiranno due serie semestrali con personaggi da lui creati: GEA, una ragazzina amante del rock, baluardo contro le intrusioni da altri mondi, e LILITH, una cronokiller a spasso per lo spaziotempo tra eventi storici e distopie.
Nel 2002, realizza, con Mario Alberti, una serie tecno fantasy per la Francia,
MORGANA, pubblicata da Les Humanoïdes Associés.
Dal 2013 è in edicola la serie mensile fantasy per SBE, “DRAGONERO”, scritta a quattro mani con Stefano Vietti, da cui è stata tratta una serie animata RAI, disponibile su Rai Play. Nel 2018, sempre per SBE, scrive la trilogia di SOTTOSOPRA, fantascienza apocalittica con i disegni di Riccardo Crosa.
DANIELE SERRA
Daniele Serra è un illustratore italiano. Tre volte vincitore del British Fantasy Award come miglior artista (2012, 2017 e 2021) e finalista al World Fantasy Award 2021, ha realizzato cover, illustrazioni interne e adattamenti a fumetti per autori del calibro di Stephen King, Clive Barker, Ramsey Campbell, Joe R. Lansdale e Joyce Carol Oates.
Come comic artist, ha lavorato con DC Comics, Image Comic, BOOM! Studios, Titan Comics, Seraphim INC., SST Publications, BD Comics, Mondadori, Bonelli e Guanda.
Daniele ha illustrato oltre 300 copertine di romanzi pubblicati da case editrici di tutto il mondo. È suo l’intero artwork per Tommyknockers di Stephen King (PS Publishing). Alcune opere di Daniele sono state utilizzate come scenografia nell’adattamento cinematografico di Cell di Stephen King, diretto da Tod Williams e interpretato da John Cusack e Samuel L. Jackson.
STEFANO PIANI
Nel 1996 ha iniziato a lavorare alla Sergio Bonelli Editore come redattore.
Per la casa editrice di Via Buonarroti ha scritto più di 20.000 tavole (circa 180 storie) spaziando tra Nathan Never, Legs Weaver, Gregory Hunter, Nick Raider, Dampyr e Dylan Dog, oltre alla grafic novel: Il legionario, disegnata da Renato Polese.
A partire dal 2005 ha scritto singole puntate per le serie televisive Incantesimo, Elisa di Rivombrosa – Capitolo secondo, La figlia di Elisa – Ritorno a Rivombrosa e Terra ribelle.
Ha sceneggiato numerosi Tv movie per Canale 5 e ideato curato e scritto le prime tre stagioni italiane de Il commissario Rex e le due serie Sei passi nel giallo e I segreti di Borgo Larici.
Per il cinema ha scritto: Dracula 3D di Dario Argento, Ho amici in Paradiso di Fabrizio Maria Cortese e Il cinema non si ferma di Marco Serafini.
Insegna Sceneggiatura all’Unimol e all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico di Roma.
𝐏𝐀𝐒𝐐𝐔𝐀𝐋𝐄 𝐑𝐔𝐉𝐔
Dopo essersi laureato in architettura presso il Politecnico di Torino si avvicina al mondo del cinema indipendente e del teatro, dedicandosi poi principalmente al doppiaggio.
Nel 1995 entra a far parte dello staff degli autori di Dylan Dog, diventando ben presto una delle firme note ai lettori della testata. In seguito gli verranno affidate anche le sceneggiature di storie per gli albi di Nathan Never, Martin Mystère, Dampyr e Tex (di cui è attualmente uno degli autori principali).
Per la Sergio Bonelli Editore, crea la miniserie Demian pubblicata da maggio 2006 a ottobre 2007 e la mini, Cassidy, da maggio 2010 a ottobre 2011.
Premio Cartoomics-If 2004 e premio Anafi 2021 per la sceneggiatura, fra gli altri, nel 2010 è anche l’autore Bonelli più pubblicato dell’anno, con 1604 pagine e quattro serie all’attivo.
Insieme al disegnatore Giovanni Freghieri crea poi nel 2015 la miniserie in quattro episodi Hellnoir.
In 28 anni di carriera pubblica per la Sergio Bonelli editore oltre 200 storie a fumetti, per un totale di oltre 20000 tavole sceneggiate.
Nel 2016 pubblica per Edizioni E/O il suo primo romanzo: Un caso come gli altri, finalista al Premio Scerbanenco 2016.
Dal 2017 al 2021 escono sempre per Edizioni E/O i romanzi: Nero di mare, Stagione di cenere e Il codice della vendetta, finalista al Pemio Scerbanenco 2021.
Dal 2019 al 2021 pubblica per Feltrinelli Comics i graphic novel: Nuvole nere (con Andrea Cavaletto, disegni Rossano Piccioni), Ballata per un traditore e Refrain (disegni di David Ferracci, su soggetto di Massimo Carlotto).
Dal 2021 è ideatore e direttore di Dora Nera, festival di cultura noir a Torino.
EMILIANO LONGOBARDI
Sassari (1972), libraio. Ha co-scitto Xiola – Primo sangue (Liberty) e ha pubblicato per Mono (Tunué Edizioni), Killer Elite (Alessandro Bottero Edizioni) e Donnel & Grace: Bluelights (IDEAcomics).
Ha scritto e curato Rusty Dogs (www.rustydogs.com), webcomic seriale disegnato da cinquanta fra i migliori disegnatori italiani, nominato 5 volte come Miglior Webcomic al Premio Micheluzzi (Napoli Comicon) e poi diventato un volume cartaceo autoprodotto.
Si è occupato di critica e informazione fumettistica, ha collaborato con diversi corsi di sceneggiatura.
Condivide la direzione artistica dei festival Florinas in giallo – L’isola dei misteri (Florinas, SS) e di:segni (Alghero, SS).
Ha curato e co-condotto il programma radiofonico Book bar (Radio Venere).
Ha co-scritto il cortometraggio Noi siamo il male.
DAVIDE BARZI
Sceneggiatore, scrive per le testate Dampyr, Dylan Dog, Martin Mystère, Nathan Never, Odessa e Le Storie della Sergio Bonelli Editore. Per ReNoir Comics cura le serie Don Camillo a fumetti, Corrierino delle famiglie e Padre Brown.
Altri libri della sua ampia produzione sono Le Regine del Terrore (biografia delle creatrici di Diabolik), G&G, dedicato a Giorgio Gaber (disegni di Sergio Gerasi), Giacinto Facchetti – Il rumore non fa gol (scritto con Paolo Maggioni, disegni di Davide Castelluccio).
Con Gianfranco Florio e Luca Usai crea tutti i mesi la strip Paputsi per la rivista Scarp de’ tenis. Josif, realizzato con Fabiano Ambu, è pubblicata in Francia e negli Stati Uniti.
Collabora come curatore con Editoriale Cosmo per diversi mensili da edicola e volumi da libreria.
MAURO BOSELLI
Mauro Boselli nasce a Milano nel 1953. Bibliotecario, traduttore e scrittore, è conosciuto dai più come sceneggiatore di fumetti. È uno degli sceneggiatori principali di Tex, nonché il curatore della testata dal 2012.
Nel 1984, dopo un’esperienza come assistente di Gian Luigi Bonelli (il creatore di Tex), comincia a collaborare con Sergio Bonelli Editore. Scrive storie per diverse testate bonelliane, tra cui Il Piccolo Ranger, Mister No, Dylan Dog e Zagor. Di quest’ultima testata è stato curatore dal 1993 al 2006. Nel 2000, in coppia con Maurizio Colombo, crea Dampyr, serie horror che nel 2025 raggiungerà il traguardo dei 300 numeri. A partire dal 1994, diventa uno degli sceneggiatori di Tex.
Nel 2011 pubblica Tex Willer – Il romanzo della mia vita (Mondadori), nel quale ripercorre sottoforma di romanzo numerose vicende della vita di Tex già narrate nella serie a fumetti.
Dal 2018 è curatore e sceneggiatore principale di Tex Willer, una nuova serie a fumetti che racconta le avventure giovanili del celebre ranger.
Dal mese di giugno 2023, con l’uscita del Texone illustrato da Maurizio Dotti, Boselli diventa il primo sceneggiatore ad aver scritto e pubblicato 50.000 tavole a fumetti per Sergio Bonelli Editore: una cifra da far tremare i polsi anche agli sceneggiatori più prolifici.
JOACHIM TILLOCCA
Dopo un breve apprendistato in riviste indipendenti e una fugace apparizione in veste di disegnatore nel fumetto popolare, Joachim Tilloca trova la sua strada di autore completo. La sua è una narrazione fluviale, venata di humour e omaggi al genere noir e fantascientifico, che costituiscono l’ambientazione ideale del suo teatrino disegnato. Dopo il folgorante successo del suo esordio “Lime”, pubblicato da Oblomov nel 2023, ora torna con il nuovo romanzo fiume che costituisce il secondo volume delle avventure del suo antieroe, Jack Plant.
MICOL ARIANNA BELTRAMINI
Micol Arianna Beltramini scrive e traduce libri e fumetti. Autrice del bestseller 101 cose da fare a Milano almeno una volta nella vita (Newton Compton 2008), il suo ultimo romanzo si chiama La mia amica scavezzacollo (Hacca 2022). Tra i fumetti ricordiamo Last goodbye. Un tributo a Jeff Buckley (Edizioni BD 2019), Murder Ballads (Mondadori Oscar Ink 2021), Anna dai capelli verdi (Il Battello a Vapore 2022) e Heartbreak Hotel (Il Castoro 2024). Per Edizioni BD ha curato la collana Psycho Pop e il volume Viva Valentina!, contenente le prime storie dell’eroina di Crepax scritte e disegnate da altri autori (le sue da Corrado Roi e Lola Airaghi). Dal 2015 traduce in inglese tutta l’opera di Crepax per Fantagraphics, e dal 2024 insegna storytelling alla Scuola Internazionale di Comics.
PAOLO BACELIERI
Paolo Bacilieri, fumettista, è nato a Verona nel 1965.
Ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Bologna dove si è diplomato nel 1990. Autore di numerose graphic novel per Coconino press, Rizzoli, Casterman e molti altri editori è tra i disegnatori contemporanei più amati della Sergio Bonelli Editore. Tra i suoi libri Sweet Salgari (2012), Fun (2016) per Coconino press, Palla (Hollow press, 2017) Tramezzino, 2018 per Canicola ed Ettore & Fernanda, 2019 ancora per Coconino, Bob 84, con Vincenzo Filosa, per Panini, 2021, Venere Privata, Oblomov, 2022, Piero Manzoni BACGLSP, Coconino, 2023.
Dal 1998 Paolo vive a Milano
ANDREA CAGOL
Nato a Bolzano, si diploma in graphic design a Verona e intraprende nel 1987 l’attività di grafico presso un’agenzia pubblicitaria. Frequenta nel 1996 il corso di illustrazione organizzato dall’Accademia Disney a Milano. Inizia la collaborazione con Walt Disney Company Italia, prima come disegnatore, poi si specializza in colorazione digitale per libri graphic novel e periodici a fumetti. Estende le collaborazioni con editori esteri come Disney Publishing Worldwide (USA), Random House (USA), Soleil (Francia), Clair de Lune (Francia), Egmont (Svezia). Attualmente lavora in modo continuativo come copertinista per i periodici Panini (Italia) e Unique Heritage Media (Francia) e per libri illustrati per Giunti Editore (Italia) e Buena Vista Books (USA), alternando collaborazioni con altri illustratori ed editori, spaziando in diversi stili artistici.
MASSIMO DALL’OGLIO
Massimo Dall’Oglio, classe ‘73 di Cagliari.
Da sempre appassionato di manga, ha collaborato per 15 anni con editori di Italia, Francia, Stati Uniti e Giappone. Vincitore del Grand Prix Runner Up per il Silent Manga Audition, nel 2018 partecipa a una Masterclass in Giappone con la casa editrice Coamix. Oggi è disegnatore per Sergio Bonelli Editore sulla serie Dragonero e mangaka per la casa editrice giapponese Kodansha con una serie scritta da Guillaume Dorison e di imminente pubblicazione sulla rivista Monthly Afternoon.
Nel tempo libero gioca a basket, ama consumarsi i pollici con i videogame e procurarsi tendiniti suonando la batteria.
MAURIZIO PRETTA – PALITROTTU DJ
Maurizio Pretta ( 25 /09/1977) Viene da Meana Sardo, cagliaritano d’adozione è conosciuto come Palitrottu. Dj sui generis, si definisce “miscelezionatore di musica ed emozioni” e lo fa attraverso una commistione di dj set, live set, reading e teatro. Predilige il rock senza tuttavia disdegnare hip hop, reggae, ska, elettronica e la house. Attivo da quasi vent’anni, principalmente a Cagliari e nell’area barbaricina, ha condiviso il palco con tantissimi musicisti e collabora con artisti del mondo della danza, della recitazione e delle arti figurative. Scrive di storia, musica, cinema e teatro per Nemesis Magazine e Lacanas, si occupa di ricerca storica ed è autore di testi teatrali, saggistica, racconti e ideatore di reading concerto (Londra Brucia 2016), trekking urbani (Gramsci in Casteddu 2017) e storytelling. Nel 2024 ha presentato il festival SeuInMusica e il Bodie Rock Music Contest.